betway必威西汉姆联演出阵容来自中央音乐学院中国一流的音乐学府,赵晓霞长年致力于古琴艺术的传承和传播

演奏家赵晓霞的紫气东来古琴音乐会浙江、江苏巡演将于9月开启。本次音乐会由保利大剧院联合扬州唐人古琴御工坊主办,紫霞雅乐团、唐人琴院、盛唐古琴拍卖、琴动天下和喜马拉雅FM协办,力求打造一场听觉盛宴。  据介绍,赵晓霞,古琴演奏家,中央音乐学院古琴专业副教授,师从李祥霆。赵晓霞长年致力于古琴艺术的传承和传播,不仅对传统琴曲的拿捏尤为精到,也是古琴协奏曲、室内乐、跨界作品在国内外上演最多的古琴演奏家。其指导的学生多次获奖,其卓越的艺术成就被收录于大型民族音乐家画册《国乐精粹》、《艺术名人录》等。  赵晓霞作为独奏家曾出访多国举办个人独奏音乐会,交流演出和学术活动。曾在重大国事活动中演奏古琴,获得高度赞誉。两度登上法国巴黎联合国教科文组织总部大厅演奏古琴。曾受邀与多个国家和地区的交响乐团合作,在各大演出中广受好评。
2011年起参与作曲家谭盾‘武侠四部曲’协奏曲世界巡演。  据悉,赵晓霞还创建了紫霞雅乐团,成员由中央音乐学院及紫霞琴院古琴学生为主体,自成立之日便以专业的水准和典雅的气质引起广泛关注,在各大文化艺术节及国内外赛事、展演中获得广泛赞誉。并录制出版了《古琴》、《绿绮琴歌》《虞美人琴歌》等十多张专辑,多次获出版大奖,同时编著教程、发表学术论文。还为电影《孔子》等几十部影视剧担任古琴指导与配乐。  据了解,此次音乐会使用的古琴专为2017年第23届法国巴黎(卢浮宫)世界非物质文化遗产展而制作,斫制工期历时三年。演奏音韵均匀协和,散音沉雄,按音下指灵敏润透不失遒劲,泛音明亮追远。  此次出席演奏会的特邀嘉宾有:笛箫演奏家喻晓庆、打击演奏家魏然、琵琶演奏家曲锦楠和中央音乐学院古琴专业的吴雪盟。
(新闻来源:中国网综合)

中央音乐学院“名琴名家”惊艳国际乐博会

12月1日下午,安徽蚌埠龙子湖迎宾馆内,一场名为名琴名家音乐会的演出正在进行,和声悦扬,宛若天籁。

这是一场被称为叫醒耳朵的特别音乐表演,乐器都是一些年代久远的珍稀藏品,演出阵容来自中央音乐学院中国一流的音乐学府。

台下的听众,则是来自30多个国家的外交官,和海内外30多家商协会的代表。这是首届中国国际乐器交流博览会的表演现场,也是第二届商贸与文化交流国际论坛的开幕式演出。

中国的乐器太神奇!音乐太好听了!来自阿塞拜疆的古丽娜拉沉浸被演出深深感染,她尤其喜欢一首《在那遥远的地方》,由五位古装美女,分别用古筝、琵琶、二胡、笛子合奏。

显然,这首中国的知名乐曲也打动了现场所有人,曲声刚罢便响起持久雷鸣的掌声。

此时,主持人在掌声中登场,他告诉现场嘉宾们:你们知道吗?今天演奏的这些乐器,加起来有好几个亿!会场再次雷动。

琥珀四重奏:再现一带一路精神和友谊

据介绍,这次中央音乐学院参展的古乐名器,大多藏于深闺,平日难得一见。其中包括明朝的古琴、清代的琵琶、1617年制作的罗伯克沃兹亲王阿玛蒂小提琴、1714年制作的瓜奈里大提琴等。

除名琴外,中央音乐学院还派出了名家团队,著名钢琴家、中央音乐学院钢琴系教授盛原就是其中之一。近年来他频繁用羽管键琴演奏巴赫等的作品,获得国际性的瞩目。

音乐会上,盛原演奏了《意大利协奏曲》、《爱的致意》、《A大调奏鸣曲》第二乐章等经典曲目。其中,一首羽管键琴演奏的《意大利协奏曲》风格独特,明亮、清澈的琴音中透着金属的质感,仿佛带领观众穿越回了欧洲文艺复兴时期,令人印象深刻。

据介绍,羽管键琴主要流行于16至18世纪,是钢琴的前身,在莫扎特和巴赫时代尤为盛行。琴盖精美,琴键用名贵的木材制成,用形似翅膀的盒子保存。盛原演奏的羽管键琴,由中央音乐学院赵东升老师特别制作。

而制琴师赵东升透露,为了制作这架旧式钢琴,他曾多次走访德国艺术博物馆,考察学习钢琴的历史和发展。他发现,其中有一架巴赫时期羽管键琴雕刻着东方图案,如中式庭院、花鸟、官宦人家,这说明自古以来,东西方国家已经开始了文化间的交流和互鉴,羽管键琴是宝贵的文化遗产,也是中西方美好友谊的象征。

这次乐器表演中,最能体现一带一路精神和国家间友谊的,莫过于中央音乐学院琥珀四重奏shy;演奏的六首《罗马尼亚民间舞曲》,感情充沛,引人入胜。这些舞曲创作于1915年,每首都个性鲜明、色彩纷呈,虽都很短小,但好似六幅微型的罗马尼亚民间风俗画,画面朴素,笔法简练。

创作如此美妙的罗马尼亚风情舞曲的作曲家,竟是匈牙利的巴托克。巴托克是二十世纪最伟大的作曲家之一,也是匈牙利现代音乐的领袖人物。同在一带一路上的匈牙利、罗马尼亚,用音乐传达和加深了友谊。

据介绍,以精彩演奏雷动现场的琥珀四重奏,代表了中国室内乐的顶尖水平,成员宁方亮、苏雅菁、戚望、杨一晨均任教于中央音乐学院,演出足迹遍及世界几十个国家,多次创造中国室内乐历史,也是第一组获得国际职业室内乐比赛最高奖的中国弦乐四重奏。

中国红在中国首次献声

同样来自中央音乐学院的著名古琴艺术家赵晓霞,这次也在音乐会上亮相。在国内已享有盛誉的她,是丹麦皇家音乐学院的访问学者,被法国授予荣誉市民。

赵晓霞用一把明代古琴演奏了中国古曲《流水》。该琴是一把仲尼式古琴,保存完好,琴背刻琴名音清韵古,下有伟印章一方。该古琴已有五百年的历史,弥足珍贵。

演奏现场,她身着一身古装,端坐在古琴前,轻轻拨弄出恬淡静润的琴声,仿佛在声情并茂地诉说着伯牙子期的深厚友谊和高雅境界。

这次参展的名琴里,一把1617年的罗伯克沃兹亲王A.H
阿玛蒂小提琴,是为数不多现存的贝多芬本人聆听过的小提琴。四百年间被提琴界称为梦幻之琴。

已过400岁的这把琴,由著名的小提琴演奏家高参现场演绎。高参是世界五大音乐节之一瑞士维尔比耶音乐节唯一中国籍官方大使,也是当今中国最具代表性的优秀小提琴演奏家之一。

高参在名琴名家音乐会上第一个出场,他和弹钢琴的盛原一起,合奏了一曲经典的萨拉萨蒂的名作《流浪者之歌》,荡气回肠的乐曲同样赢得了现场中外嘉宾如雷的掌声。

而这场开场秀,盛原所弹一架红色钢琴,是上月刚在上海进博会上参展,被中国领导人接见过的一架特别钢琴,也是本次国际乐博会最大的看点之一。

这架红色钢琴由世界顶级钢琴制造商施坦威,为中国进博会特别定制,全身中国红,寓意中国梦,也是施坦威在世界上的唯一一架中国红钢琴。

在进博会上这架钢琴只作展览,没有弹奏。这次盛原的弹奏,是这架中国红在中国的首次献声,也是这次乐博会的第一支开幕曲。

这场代表中国乐器和音乐最高水准,由中央音乐学院精心烹饪的音乐会,成为本届乐博会的最大惊艳和亮点,获得了300多位中外嘉宾和媒体记者的盛赞!

而这场古香古色、美轮美奂、叫醒耳朵的视听盛宴,是由中央音乐学院院长俞峰担任艺术总监,并亲自给予策划。音乐会还得到北京中央音乐教育基金会的全力支持。