表现出歌唱性的音乐特色,  换弓是有自然的规律的

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二胡换弓时要主动,推、拉过渡要自然流畅,要在音色、力度上产生一定的对照,且要根据相应的原理进行。  
  运弓的另一个要义是换弓。换弓是推、拉的连接,它既要过渡得自然、通畅,又要在音色、力度等地方变成一定的比较。为实现如此的渴求,将要争取换弓动作的积极向上,使每风姿浪漫“推”或“拉”的转移动作显得临危不乱而有希图。具体地说,当弓子还在作平稳地运作时,整个运弓的左边手对将在现身的换弓在动作上应有所钻探、打算;换弓时,花招手指在小臂的支配下很当然带来弓子平稳地掉转方向。借使换弓动作被动,那就能够使二胡的发声产生猛烈的空域。 
  换弓是有早晚的规律的,该换弓之处而不换弓,将会使富于弹跳的曲调缺少活力活力;不应该换弓之处而滥用换弓,将会使圆润通畅的音频显得破烂不堪。失去弦乐效果。日常地说,乐曲中的连音符号“⌒”,假诺不是四拍以上的衬腔或拖腔,不管“⌒”罩着的音符多么密集,音区的跨度多么大,平日应作后生可畏弓管理,不可换弓分奏(至于用延音线“⌒”作指按期值延长的音符更是如此);假如音符头上一贯不被“⌒”罩着,不管音符时值多么短,均应豆蔻年华音生龙活虎弓,不可大器晚成弓奏出多少个头上不带弧线的音符。
  为了争取换弓动作的能动,头脑中还要有早晚的旋律思想。虽说换弓不自然是在方整的音频下进展的(快弓除却),但那个音与音里面包车型地铁技弓通常构成了一定的节奏型。
  哪些地方用拉弓,哪些位置用推弓,在拉奏早前应全盘考虑,并作出最初的推测。依据演奏者的合作习于旧贯,生龙活虎首曲子早先风姿洒脱弓多为拉弓,末尾意气风发弓多为推弓,然后在此“拉弓起、推弓收”的前提下对每一乐段或乐句内部的推拉弓序实行妥善的调动。即便每大器晚成乐段或乐句内推拉次数的总量为偶数,那刚巧合于“拉弓起、推弓收”这一运弓规律;借使为奇数,那将在将奇数调解为偶数,不然推拉弓序会忍俊不禁“扯皮”现象。

何以拉好二胡快弓
                              (赵寒阳).  快弓是指以每分钟120
拍以上的快慢,用分弓演奏十四分音符的风流倜傥种弓法。快弓是风度翩翩项高技艺的弓法,它供给演奏者双手中度的稳重合作,做到音位正确、时值均匀、发音清晰,极富颖粒性。何况在高效的乐段中,平时满含有高效换弦、快捷跳把困难技艺,这就更扩展了快弓的难度。由此,快弓技法的领悟景况常作为风流倜傥杆标尺,来衡量一名演奏者演奏才干的轻重。
 在早先的二胡教科书中,平昔以为长弓的动作加速减弱,正是分弓的动作;再加快减少,就是快弓的演奏动作。但随着今世二胡技法的快速发展,对那些视角有了分化的认知。这些理念的前大器晚成都部队分,即:长弓的动作加速降低,正是分弓的动作,作者感觉是科学的。但快弓的演奏动作,决不是长弓动作的再加快缩短。我们深入分析一下长弓和快弓的动作枢纽(就是运动的“轴”)就可以领略地看出它们之间的间距来。 
先说长弓,在拉弓时,随着以腕部为先动点向右拉出,右手慢慢向外打开,直至弓尖;在推弓时以大臂内收为先动点向左推进,小臂和手法随之而回归,直至弓根。由此能够看出,演奏长弓时,上至大臂部位,下至腕、指地位,都是向同三个样子移动的(即:拉弓时都向右伸展;推弓时都向左回归),它们活动的“轴心”在肩部。再说快弓,在拉弓时,手指拉动弓子向右运动,而肘部却要向左摆动;推弓时,手指拉动弓子向左运动,肘部却要向右摆动。由此能够看来,演奏快弓时,手和肘是同期向对方的反倒方向均匀地摆动的,它们活动的“轴心”在小臂的中档。大家无妨用风姿罗曼蒂克支小木棍来做个试验:以左边手拇指和人数捏住小棍的中间,然后用右手指捏住小棍的风度翩翩端轻轻地左右颤巍巍,此时大家能够看看小棍的另意气风发端也会随着而摆动起来。这两端的运动除了方向相反以外,其效能、幅度等都以后生可畏律的。大家将那根小棍联想成温馨的小臂,若在小臂的高级中学级设叁个看不见的“轴心”,好象用手指捏住小棍的中档相像,那么手和肘就好比是小棍的双方了,均匀地摆动意气风发端,另生龙活虎端就能够沿着相反的主旋律同样轻松地活动。再举三个活着中左近的事例:在自身童年,家中起火烧开水都以用的煤球炉,每一天早晨生炉辰时,点着了火,少不了要用扇子扇风以助燃,那几个对着炉门扇扇子的动作正巧就是二胡演奏快弓时手臂的动作。
 从上述大家可看出,长弓运弓宽阔,所以其动作的“轴”要放在肩膀,加速降低后变为分弓,因为速度并不太快,其动作的“轴”仍可放在肩部。但风姿洒脱旦再持续加紧成为快弓,那么动作就能够展现卓殊傻乎乎和偏执,况兼在进程上也饱尝一定的牵制,弓子还不能够承保平直运维。因而,演奏快弓时必须把动作的“轴”移到小臂的中间,以大臂拉动肘部,通过小臂中部的“轴心”功效,使手和肘成为平衡的两端均匀地摆动,进而带给弓子飞快地左右移动。那样,快弓的动作技巧变得自在而当然。假设将大家的动手变作一条鱼的头、肘部变作鱼尾的话,那么快弓动作形容成“嬉皮笑脸”是再合适但是了。将以此动作再加快降低,便是颤弓的演奏动作,既然这几个动作能达到颤弓的快慢,可知满意快弓的进程须要是富足有余的。这是长弓与快弓动作的基本点差异。
 长弓与快弓还恐怕有一个一点都不小的界别是运弓的先动点差异。演奏长弓在拉弓时,是以腕部为先动点向右拉出的;在推弓时,是以大臂为先动点向左推动的。而在演奏快弓时,拉推弓动作都以首先由大臂拉动肘部摆动,再经过右手大器晚成多元的移动机制来产生的,从这一个意义上来讲,快弓动作才是真正“大臂带小臂”的动作。花招在其间只是起三个本领的调整功效,使快弓动作不致于僵硬,而未有先动点的功力。 
快弓的贴弦度比起长弓和分弓来要大得多,这一个贴弦度是要平素维持的,就是说在换弓时,弓毛也要紧贴琴弦,每风流倜傥弓都要有”嘎”的一声音头,所奏出的声息就象做馒头时,将面粉揉成八个长条的面团,然后用刀切成大器晚成段风姿罗曼蒂克段,快弓的发音就象把面团切成那样生机勃勃段风流倜傥段的。那样的奏法要是放缓来演奏,声音会很噪,不佳听,但增长速度后演奏,其发音就能够很清楚、饱满。要是在换弓时贴弦度不能够保全,使各样音失去了音头,奏成枣核形,那么快弓的发音就能是“呼噜呼噜”的含浑不清。
 运弓的平直仍然为快弓的主干要求,那在演奏快弓时观望弓头的调整螺钉就能够看出来。切合标准的快弓演奏,其弓头的调节和测量检验螺钉呈生龙活虎横向的直线运动;不切合标准的快弓演奏,其弓头的调度螺钉呈圆圈状、或左右斜向的活动。这种差距直接关系到快弓的演奏品质,所以演奏者要十二分珍视那或多或少。快弓就算归于左手手艺,但要将它演奏得清楚而享有颗粒性,是离不开左边手的绵密同盟的。由此,两手特别是快弓锻炼科目中的大器晚成项关键内容。在快弓演奏中,左边手是积极的因素,节奏的快慢、句首的音头、强弱的转换等等,都由右边手来调整和决定。演奏时它必需产生:①
十五分音符的正当特别纯粹、均匀;② 每一种音的音头清晰、果决;③
强弱变化或高速换弦等都不能够影响进程的平稳。左臂是庸庸碌碌的成分,对它的渴求正是使按指的“点”正确地和左手每种音的音头对在一块儿,无论音符多么复杂,或是换把、跳把多么困难,都不容许使动作滞后,而与弓子的音头错开。其实,快弓的难还就难在右边上,因为两手相比,左手的动作要复杂得多,何况按指、换把、跳把等动作,都不得不在弓子音与音里面极为细小的间隔中成功,还要有限接济其音准,那实乃怀有一定难度的,独有经过大量严苛的教练后技巧达到规定的标准运用谙习的等级次序。 
演练快弓能够分以下几个步骤来拓宽:
 第一步,先练习弓子用十分大的贴弦度演奏保持音,可在空弦上练。方法是:将弓子的触弦点放在中弓部位,左手稍稍左旋以加大对弦的压力,蓦地起弓,奏出音头,弓子拉出10
公分左右突出其来停住,但贴弦的压力要始终维持,所发出的声息是:“嘎― !
”再倏然推弓,依然要奏出音头,弓子推回原来之处后乍然停住,贴弦的下压力仍要始终维持,发出与拉弓雷同“嘎―
!
”的一声。如此频仍举办练习,直至熟谙领会截至。举办那项演习时要特别注意,①
贴弦要紧;② 运弓速度要快;③
弓毛对弦的压力要始终保持而不可松手,当弓子倏然停住时同样;④
运弓时要认为有异常的大磨擦力,弓毛不可滑过琴弦;⑤
发音要头尾风姿洒脱致,奏出刀切般的效果,而不得是枣核状。
 第二步,左臂不拿弓子,白手练习扇扇子的动作。演习时要有觉察地将移步的“轴”在小臂中间,使肘和手成为平衡的双面均匀地左右颤巍巍。屡屡练习至动作不利、自然终止。 
第三步,左臂拿弓作空弦快弓练习。先练动作,做到与赤手扇扇子的动作相近精确、自然,并使其熟谙;再练发音,要水到渠成音质饱满、清晰,十五分音符时值精确;然后再练习每多个音和每多个音加三个重音,练至熟知通晓甘休。
 第四步,练习两只手的相称。采取叁个简易的音型,如:l = D ( 15
弦)先从各样音重复四回开头,右边手动作要有觉察地与右臂每多个音二遍的重音对齐,奏成:l
= D ( 15
弦)练熟后化作每一个音重复六回,右边手要留意与左手每多少个音二次的重音对齐,奏成二l
= D ( 15
弦)练熟后再产生每一个音重复一回,左手可对左手多个音二回的重音,也可对左手八个音三回的重音,奏成:l
= D ( 15
弦)练熟后变成每一种音一遍,左臂可对左手三个音三回的重音,最后裁撤重音,奏成:l
= D ( 15
弦)然后将音型逐步复杂化来加以练习,如:加上飞速换把、跳把、火速换弦等,熟谙精晓后就能够步向快弓演习曲的教练。 
演奏者在快弓方面轻松现身的难题根本有以下几点:  ( l
)右手动作“轴”的职位不得法,常常是“轴”未有放在小臂中间部位,而仍象分弓相同位于肩膀,将快弓动作成为左手的“伸生龙活虎缩”运动。那样,当速度升高时,手臂就变得要命慌张和偏执,发音也呆板而缺乏弹性。由此,在快弓演奏时,首先要承保动作的“轴心”地点的正确性。 
( 2
)弓子不可能保全“从来来”运行,表以后演奏快弓时弓头的调理螺钉呈斜线或圈状运动,这就使快弓扩充了广大“嚓喀、嚓喀”的杂音。准确的快弓演奏要来看弓头的调养螺钉呈蓬蓬勃勃平直的横线运动,那样技术确定保障发音的清晰和绝望。 
( 3
)贴弦度偏低,把快弓的各种音都奏成了“枣核状”,这就使快弓的发声含浑不清,缺少颖粒性。好的快弓演奏贴弦要实,要将各种音奏成带有结实音头的、似刀切般的“嘎生龙活虎!”的一声,那样技巧奏出“大珠小珠落玉盘”般动人的效应。 
( 4
)拉推弓发音不均匀,将快弓奏成肖似“瘸腿”式的魔法。快弓拉推弓发音不均衡与长弓和分弓的情事例外,长弓和分弓大都是因为弓子重臂的长短不一样所致;而快弓自己用弓相当短,重臂的尺寸差别非常的小,它的根本缘由是小臂和弓子的角度不刚好所招致的。假诺演奏快弓时大臂过于内收,用弓部位又过于偏左,这时候小臂和弓子就产生了三个锐角,这样拉推弓的贴弦度就能够有间距,发音也就不均匀了。化解的章程是:将大臂稍微外展,用弓部位保持在中弓略偏左的岗位上,使小臂与弓子形成的一个直角,那样拉推弓的贴弦度就会保持大器晚成致,发音自然就年均了。 
( 5
)两只手特别不精心,平日是侧面动作滞后,尤其在飞速换把或更替指等右臂高难本事时,更是轻易偏慢而与左臂对不上“点”,那也是快弓拉不亮堂的一个关键原由。要使快弓演奏得一望而知而有所弹性,首先左手要保管拾八分音符非常均匀,不能够有正值上长短的差距;再不怕右边手的所有的事技能,都要在右手换弓的生龙活虎弹指达成,按指的“点”必定要与弓子发音的“点”对齐。为了保障完毕那或多或少,左手的动作要有早晚的提前量,也正是说,当前二个音发出之后,左手就要预备下二个音的按指动作,如:在高效换把时,手段和虎口早在换把音发出在此之前,就曾经初叶动作了。还会有有个别,正是在快弓演奏中,右臂无法带有滑音,音与音里面都要呈点状,不能够呈线状。那样,能力升高快弓的弹性和清晰度。

图片 1  《牧羊女》是曹程东先生根据新疆塔吉克罗地亚族音乐素材编慕与著述的,旋律雅观,节奏动感刚烈,是生龙活虎首备受接待的,具备特殊风格的音乐文章。  乐曲以三部曲式写成,共分为六段,整个布局格局为凸字形,引子和尾声是两侧的阳台,1~4段为卓绝部分的主构造。  引子为散板曲式,节奏即兴,06
#56 7 1多少个为主音符,在乐曲一齐头就把主旋律展未来大家眼前。
第三个八分休止符应该倒吸一口气,奏出6那第叁个音符。在运弓本事上,为了使旋律有塔吉克的音乐特色,应该利用有划痕的换弓,每生机勃勃弓都有醒指标棱角,那样音乐手艺切合律动的渴求,音头与伴奏手鼓的绷扣在一块,效果会更加好一些。  第黄金时代段为2/4旋律,共24小节,其节奏特点:每一小节的首音前都有二个七分悬停,演奏起拍时,切忌抢拍,用二胡把伴奏音乐的手鼓声隐讳住,那样就遗失了韵味,第一乐春神复现身了一回,第三回应该调节音色明亮一些,表现出歌唱性的音乐特色,第二乐句要在力度上富有变动,用反衬的手腕衬映第黄金年代乐句,从而形成刚烈的对照。第10~13那4个小节是第五乐句,所显现的花招肖似第黄金时代,二乐句的排列。节奏,力度变化最猛烈的在24小节,两处十四分音符的连弓后,用推弓奏出3-|,力度应该调节在P~PP。  那只曲子的5均为#5,用6
3弦演奏,为了反映升二度音程的音乐特色,切把时一指应该按在6的职分,演奏#5时,手指不要发展移动用伸展手指的按弦手法,而是使用滚揉提指,同盟压弦的法子,使音从6降落到#5,假使用原来的地点滑音的移指演奏,会带出滑音,塔吉克的音乐风格就冲淡了。  第二段为小快板,共24小节,小编认为那么些乐段写的拾分有风味:  1.整整乐段就是五个乐句构成旋律,第二回之乐句分别重复奏一遍,然后七个乐句顺序现身,玄妙的施用了排列组合的构造方式,并裁减在一个乐段中,那是二个老大成功的轨范。  2.以此乐段的韵律特点选拔了切分音的点子,又分别于周围的切分方式,大家管见所及的切分是把一个主音符切成两半,放在主音的两边,形成人中学音重,两边轻的意气风发担挑,而这里为了3/8音乐韵律的内需,采取的是个中轻,两另眼相看的拍卖措施,演奏起来动态十足。在弓序布置上必得得保险拉推的次第,不然弓序一乱,在音符比较密集,节奏不慢的状态下,用倒弓来调节弓序就不便于了。接下来的第三乐段,很具备塔吉克舞蹈的音乐特色。在32小姐中,运用了变奏的手法,使乐曲充满活力,从51~54小节,重申乐句首音的16分休止符:从55~59小节,是后边四小节的变奏,依然把16分休止放在句首,不过音符变的密集,优良了32分音符的音头,即使在32分音符演奏能力的把握上难度有所进步,然则经过慢练,依旧轻巧精晓这种节奏音型的节拍特点的。也即是那个音符,使音乐神采奕奕,更有着舞动的音乐形象。60~63小节与64~67小节,又是二个相比较分明的排比句,动机和主音完全平等,而后四小节出席了变奏的烘托性音符,同期用连弓拉奏十七分音符,让人产生意气风发边吟唱,蓬蓬勃勃边起舞,身影摇弋的认为,这一定要说是作曲家灵感喷发与生活储存的有机构成所带给的法子成果。  周详分析,共有随地排比:    51~54:55~59;    60~63:64~67;    68~71:72~75;    76~79:80~84;  因而能够看看,乐曲的协会非常收拾,黄金年代百年不遇排比;大器晚成千载奇遇推动;一百年不遇表现,那在其余乐曲中是非常高人一头的表现手法。  乐曲的第四第五乐段,大家得以清楚为运用写实手法描绘的生机勃勃组镜头:暮色将至,在老年余辉的映衬下,大家日益的减弱羊群。音乐韵律舒缓,你好像看见:青蓝的草地,藤黄的羊群,远处的雪山,美丽的老姑娘骑在那时,朝着家的趋向,缓缓的行进,只有牧羊犬,称职的在羊群的四周跑来跑去,警惕的护理着。太阳落山了,羊群从大家的视线中逝去,消失在夜色之中。  演奏提示:  1.留意#1,#2,#5的增二度音程的音准和指法供给;(这里的#5比钢琴的#5还相应高级中学一年级些)  2.七分休止和拾八分休止的起音地点能够用吸一口气的主意来唤起;  3.切分音型的连弓管理和分弓管理措施有刚烈的例外,应该在律动感到是反映出来;  4.连弓演奏十五分音符应该绵长,连贯,无缝隙;  5.排比句的力度控制要生机勃勃强大器晚成弱,变化确定。